歌剧是一种集音乐、戏剧和故事于一体的盛大艺术形式。歌剧的起源可追溯到16 世纪晚期的意大利，自那时起，歌剧就以其感人的力量、令人叹为观止的声乐表演和精心制作的作品吸引着世界各地的观众。这种体裁的歌剧不断让听众陶醉，将他们带入充满激情、悲剧和美的世界。在此之前，托马斯-阿德斯（Thomas Adès）的《灭绝天使》、 凯亚-萨里亚霍（Kaija Saariaho）的《L 'Amour de Loin》和乔治-本雅明（George Benjamin）的《写在皮肤上》等作品在当代获得了广泛认可。
音乐性
歌剧的特点是歌唱与管弦乐伴奏的融合。歌剧展示了受过古典音乐训练的歌唱家（通常被称为歌剧歌唱家）的卓越才华，他们拥有非凡的音域、控制力和表现力。歌剧音乐通常由错综复杂的旋律和和声组成，表演者会运用各种声乐技巧。由弦乐器、木管乐器、铜管乐器和打击乐器等各种乐器组成的管弦乐队为歌唱家提供乐器伴奏。
主题
歌剧探讨的主题非常广泛，包括爱情、悲剧、权力、背叛以及复杂的人类情感。故事通常从神话、历史事件、文学作品和现实生活经历中汲取灵感。这些叙事通过音乐、表演和舞台设计的结合栩栩如生地展现在观众面前，为观众创造出一种多感官的体验。
著名艺术家
歌剧在历史上产生了大量著名作曲家和著名作品。其中最具影响力的作曲家包括沃尔夫冈-阿玛迪斯-莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart），他的歌剧《费加罗的婚礼》、《唐-乔万尼》和《魔笛》等作品以其优美的旋律和引人入胜的故事情节一直为人们所津津乐道。来自意大利的朱塞佩-威尔第被誉为歌剧大师之一。他的作品，如《茶花女》、《里高雷托 》和《阿依达》，展示了他对戏剧故事和动情音乐的驾驭能力。来自德国的理查德-瓦格纳（Richard Wagner）以其史诗般的不朽作品彻底改变了歌剧。他的四部歌剧《尼伯龙根的指环》和浪漫悲剧《特里斯坦与伊索尔德》被认为是这一流派的巨作。其他著名歌剧作曲家包括乔治-比才 （《卡门》）、贾科莫-普契尼 （《波希米亚人》、《蝴蝶夫人》）和理查德-施特劳斯 （《罗森卡瓦利埃》、《莎乐美》）。
歌剧通常在世界各地久负盛名的歌剧院上演，每个歌剧院都以其独特的建筑风格和悠久的历史而闻名。纽约 大都会歌剧院、米兰 斯卡拉歌剧院、伦敦 皇家歌剧院和巴黎 加尼叶歌剧院都是最著名的歌剧演出场所。此外，德国拜罗伊特歌剧节和意大利 维罗纳竞技场歌剧节等歌剧节也吸引着来自世界各地的歌剧爱好者。
